像藝術家一樣去創造

　　貝蒂·愛德華在《像藝術家一樣思考》一書中，綜合諸家之說，提出創造力的五個階段分別是：初步靈感——累積——孵化——啟發——驗證。這五個階段我基本同意。

　　——在我自己切身的咨詢體驗中，自我創造的過程非常像一個繪畫的過程：我在針對市場的觀察、傾聽、調查研究與對話中，形成某些構想或者構想的碎片，那是一些可能性或者可能的場景，借鑒了一些其他人的成功做法與經驗，或者自己大膽地嫁接與移植，但大多不穩定，也不全面。而且構想之間也有一些其他的可能性與變量在動搖，會產生不確定的方向，在這個階段，見識其他的圖畫是重要的，那些見識會觸發初期靈感。

　　——隨著見識的深入、資料的積累、專業的分析，我們進入條分縷析的階段。很多平時不接觸或者沒有接觸到那麼深的信息與知識，讓我們出現大膽重構或者確認初期的構想，讓我們能更細致複雜地透析問題。累積是一種奇妙的過程，它可能鞏固初始，也可能完全否定初始，對於有社會閱歷的人來說，否定的可能性更大。

　　——好了，新的碎片開始拼織，或者嘗試形成新的結構，各類資料與可能性之間互相校驗，有一些不同的可能性在一起競爭，但某些可能性看起來更可能了，而且它們在更多的方面得到了確實的證據或者支援的信息。孵化是清晰度的競爭，人們會對於清晰的可能性更有安全感。但是這個清晰度不是一開始就明確的，而是在創造的過程中重新發現的。這也印證了一種情況：人們喜歡的不是開始就一清二白的那個結果，人們需要的也不是那個完全不能為自己理性接受的怪誕方案，人們更樂意接受的是起初自己隐約或者朦胧地感覺，以前顯然是隐晦的，現在被清楚地提煉出來，讓我們喊出如下聲音的那個答案：對對對，就是這樣的！

　　——我們把這樣的方案呈現出來的時候，不只對於我們是清晰的，而且能夠為別人所理解：一幅我們沉浸其中而能理解的圖畫，與讓沒有沉浸經驗的人能理解的圖畫，不是同一幅。當我們要對其他人說話的時候，我們需要想象其他的觀衆如何評說與能否理解得了。

　　——最後我們要在傾聽意見回饋與嘗試實驗的基础上，做一件事情，那就是修正我們圖畫的某些部分，讓它成為一幅更清晰也更為大家所欣賞的圖景。當然，創造性的圖畫，未見得能得到所有人的滿意與認可，但是我們今天專業性與商業性的創造力，也不能完全不顧人們的意見，而只突出其創造性。因為那幅最終的圖畫，正可能是我們設計的產品、提供的教學方案或者咨詢方案、社區的合作路線圖，我們需要一些獨創，但也需要人們更多的參與與支援，那是一幅妥協與創造並存的圖案。

本文摘自《立正，向職場看齊》

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　　職場即江湖，闖蕩要功夫，職場沒有過不去的坎。
　　本書結合袁嶽求學歲月和職場生活的感悟，集中表達了他對青年如何面對成長、融入社會，特別是如何在職場獲得成功、實現自我價值的主張，涵蓋了青年讀者關註的自我學習、職業態度、創新精神、人情世故等方方面面，足可充作一本初入江湖者必備之指南。作為深受大學生和職場新人歡迎的節目主持人，備受關註的博主和演講家，袁嶽先生一直關心青年後輩的成長問題。在袁先生看來，社會即江湖。一個“說大就大，說小就小”，既“紛爭不斷”又“精彩異常”的江湖。青年學子初涉江湖，需要師傅的引領。需要懂得各種“規矩”、“門道”，才能走好這“一入深似海”的風雨江湖路。