你越多，我越少

　　毋庸置疑，克林特-伊斯特伍德當然擁有絕佳的“銀幕風度”，否則，他的表演生涯就不會如此顯赫了。他的演員、導演生涯跨度長達六十年，出道之初，以飾演電視劇《皮鞭》中的牛仔角色而開始小有名氣，其後，多次獲得表演獎和導演獎。

　　部分得益於他跨度頗長的職業生涯，使他不但學會了如何導演影片，而且還深谙“導演演員”之道。他自己的表演風格——簡約、直接，被評論家們贊譽為“極簡抽象派”——讓他的作品錦上添花。

　　克林特-伊斯特伍德的導演方式既簡單經典，又成效卓著：組織優秀的演職人員，確保他們完全清楚影片的需要之後，放手讓他們去幹。他的制片隊伍和攝制班底已經和他合作了數十年，所以，他很清楚要讓他們做到什麼程度。此外，他很尊敬演員，尊重他們的表演技藝，因此，他覺得根本沒必要對他們大喊大叫。他只是把劇本發給男女演員，同時，讓他們從第一天起便進入角色。

　　克林特-伊斯特伍德對通常的“導演手法”頗不以為然，他甚至不喜歡在設定現場高喊“開始！”他只是說“好了”、“我們開始吧”，或者用“你準備好了我們就開始”來示意演員表演。他認為，自己完全沒有必要讓演職人員更加緊張，因為他很清楚，表演已經是很艱難的工作了，為什麼還要用大喊大叫讓他們備受煎熬呢？

　　因為不想進行反复的彩排，不想一遍又一遍地拍攝同一個鏡頭，所以，他的工作總是既節儉又精確。克林特-伊斯特伍德認為，如果很快就得到了自己想要的東西，重拍毫無必要。他總是使用自己的既有資源，攝制自己需要的場景，之後，換到另一個場景，最後，按時完成工作。如果光線漸弱，他就會“收工”。如果演員提出改進的建議，他會認真考慮。克林特-伊斯特伍德認為，正是這種工作方式，讓自己成了優秀的導演（一個鏡頭拍攝三十遍，不但浪費大量的膠片，而且還要看大量的樣片），而且和演職人員之間建立了良好的合作關係。1992年的獲獎影片《不可饒恕》、2005年的獲獎影片《百萬寶貝》以及2004年獲得提名的影片《神秘之河》都表明，他的工作方式非常奏效。那是一個傳達尊重的過程，他遵從的系列工作準則都顯示了對他人貢獻的尊重，同時也顯示了對他人表演才能的尊重。

　　與克林特-伊斯特伍德（或者史蒂文-斯皮爾伯格、伍迪-艾倫——兩人的工作方式同樣成效卓著、看重協作）的工作方式比較起來，某些同樣很著名的導演，則因為唯我獨尊、自我陶醉的工作作風，使影片的攝制過程成了令人厭煩的、壓力沉重的體驗。當然，《奇愛博士》和《閃靈》的確贏得了廣泛贊譽，但是，演職人員覺得，已故導演斯坦利-庫佈里克似乎總是喜歡讓他們一直處於焦灼不安的狀態。

　　1999年，湯姆-克魯斯和妮可-基德曼在拍攝《大開眼界》的時候，就遭遇了斯坦利-庫佈里克的“經典做戲方式”：對場景令人匪夷所思地不斷調整，十六個月的拍攝週期（拍攝週期最長的故事片之一），同時，強迫演員把一個鏡頭拍上五六十遍（湯姆-克魯斯和妮可-基德曼因為在該片中耗時過多，從而損失了很多片酬，因為他們過長的檔期讓他們無法在其他影片中擔任角色）。

　　就像認為自己施加的壓力可以提升大廚的想象力，從而以“鐵腕”統治廚房的廚師長一樣，那些總是大喊大叫的導演們也同樣覺得，比之被人愛戴來，被人懼怕或許更有益於工作的完成。很多時候，良好舉止的展現方式要更為微妙、更為含蓄。

本文摘自《邁向成功人生的5大法則》

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　　 我們怎樣才能使我們的孩子快樂成長？婚姻關係如何美滿幸福？企業高管如何調動下屬的鬥志？辦公室政治讓我們疲於應付？為何我們總是對某些人擁有莫名的好感？別人無意間的一句話卻讓我們方寸大亂？
　　在本書中這些讓我們頗費思量的問題都做了詳細解釋，並進一步指出社交能力已成為衡量我們生存能力的一項基本指標，將決定我們的心智表現，並決定我們將來的走向與可能取得的成就。如果說在職場中有“智商決定是否錄用，情商決定是否升遷”的說法，那麼社交能力則決定著你在職場內外的生活質量。