第六章 美國動漫作品的特色(1)

　　美國的動漫作品較其他國家的動漫作品而言，其動作流畅、情節想象力豐富，而且通常多運用高科技拍攝手法。概括起來，美國動漫的特色不外乎這四種：“美國英雄主義”、“利用動漫特技制造逼真感與震撼力”、“刺中觀衆幻想的神經”和“英雄配美人”。

　　一、美國式英雄主義

　　美國一向以“世界警察”自居，從第二次世界大戰、朝鮮戰爭到越戰，我們就可以看到這個特點。而這種特質亦影響到美國的文化，我們可以從它們的動漫作品中看到這個特點，很多美國動漫作品的成功正是滿足了美國人渴望有英雄挻身而出維護世界和平的幻想。最著名的例子莫過於《蜘蛛俠》(Spider Man)和《蝙蝠俠》(The Batman)。

　　蜘蛛俠是《驚奇漫畫》（Marvel Comics）的超級英雄。它以動漫連環圖形式於1962年8月初次登場，故事描述主角彼得R26;帕克（Peter Parker）在一次課外活動中意外被一只受過放射性感染的蜘蛛咬傷後，獲得具有蜘蛛一般的特殊能力。改變彼得R26;帕克的一生，使他決定成為蜘蛛俠的關鍵，就在於他的叔叔遭人殺害，彼得R26;帕克認為那是他的錯誤。因此，他選擇成為蜘蛛俠來拯救更多的人。蜘蛛俠擁有很多超級能力，例如手指有吸附作用，能夠像蜘蛛般在牆上行走。他也能夠制造結實而帶有黏性的蜘蛛絲，從而編制成蜘蛛網。蜘蛛俠正是利用這些特殊能力來對抗動漫中的反派的，如綠魔(Green Goblin)、八爪博士(Doctor Octopus)和沙人(Sandman)。

　　蝙蝠俠誕生於1939年5月的《偵探動漫》(Detective Comics)，他是一個伸張正義打擊罪犯的超級英雄。故事描寫了富商佈魯斯R26;韋恩（Bruce Wayne）因為父母被槍殺而受到心靈創傷。在父母去世十年之後他開始週遊世界，並先後在歐洲及東方接受武術和刑事偵緝等各種訓練。後來他化身蝙蝠俠，把自己的恐懼轉換成打擊犯罪的動力。因為佈魯斯R26;韋恩的富商身份，使他能夠制造出很多的超級武器，例如刀槍不入的蝙蝠車、蝙蝠飛镖等。而蝙蝠俠正是利用這些武器和自己對抗罪惡的天賦來對抗動漫中的反派的，如小醜(The Joker)、稻草人(Scarecrow)和謎語人(Riddler)。

　　基於動漫作品的成功，蜘蛛俠和蝙蝠俠都先後被改編成電影，而且大受歡迎。這類英雄主義動漫通常有一個特點，就是主角都是孤身一人，都以超能力或超級武器對抗罪犯，拯救他人。在閱讀這些動漫作品時，觀衆可以將自己想象成主角，從而使自己成為英雄的幻想得到實現。

　　二、利用動漫特技制造逼真感與震撼力

　　美國動漫作品受歡迎的另外一個原因就是他能夠利用先進的計算機動漫特技制造出逼真與震撼的效果，使觀衆沉醉於超現實的幻想世界中，滿足其對不可能的事的幻想與渴望。

　　以2003年推出的《海底總動員》（Finding Nemo）為例，導演安德魯R26;史斯坦頓(Andrew Stanton)回憶起小時候看著魚缸時的情景時，他說當時總是在想：“被困在這個怪怪的玻璃箱中的這些小家伙是否急著要回家？它們想過逃走嗎？”就是這個奇想使安德魯制作了《海底總動員》，故事是描述一只名叫馬林（Marlin）的小醜魚尋找失蹤的愛子尼莫（Nemo）的故事。海底總動員的制作公司——皮克斯動漫制作室（Pixar Animation Studios），將計算機動漫的特技運用到七彩缤紛的海洋世界中，他們把一向被業界認為最難體現的形態——水，逼真地呈現於觀衆眼前，讓觀衆經歷了一次滿載歡笑、刺激好玩的海底歷險。

　　這部動漫作品成功地刺激了觀衆對逃離現實、歷險、奇遇的幻想。輿論對這套動漫有非常高的評價，《好萊塢報道》（Hollywood Report）的影評這樣評論道：“爆笑幽默海底奇遇！震撼數位特技海洋世界！”這部動漫作品叫好也叫座，《海底總動員》在美國上映之初就刷新票房紀錄，首映三天票房就突破7 000萬美元，同時開創了動漫電影的最高首映票房紀錄。這部動漫電影也大受其他國家觀衆的歡迎，比如，在韓國的首週票房便超越當年《怪獸公司》和《玩具總動員》首週票房的總和。

本文摘自《本質Ⅳ你的想法要符合行業本質》

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　　 本書是郎鹹平教授“本質”系列的第四部。作者對餐飲業、動漫產業、快速時裝和頂級服裝業的行業本質進行了深入的分析，並以大量令人信服的數據為基础，對如何在這些行業中立足與發展進行了剖析與總結。總體來看，本書的四個部分既個性鮮明，又能始終以“行業本質”這一根主線貫穿其中；在整體風格上，既延續了“本質”系列的一貫務實作風，又能夠反映這四個行業自身的獨特魅力。