使體驗更豐富

    在8月份一個炎熱的夜晚，漫步街頭的你忽然發現自己來到了位於伊利諾伊州伊萬斯頓的戴姆佈斯德大街和伊爾姆伍德大街的拐角，你註意到一個叫做“局域網競技場”的店面，猜想著它究竟會是什麼，於是便走了進去。一個穿著T恤衫的人註視著你，他的徽章上印著“弗朗西斯科指揮官”，一些表示歡迎的話從高高的講台上傳來。你朝那個方向點點頭，並且婉謝了他要向你解釋這些奇異環境的請求，自顧自地繼續朝里走去。

    房子里的牆上光秃秃的什麼也沒有，地闆也沒有什麼光澤。一種夏日雨後淡淡的水泥地的味道飄進了你的鼻孔，一些不太清晰的聲音從某個地方傳來，順著這些場景和聲音，你很快便註意到這塊地方的中心。在指揮官的講台前面，擺著14台電腦，它們都有著很大的顯示器、標準鍵盤和整齊排列的配件。其中一半的電腦前坐著顯然是一些操作迅速、反應敏捷的人。這就是你所想象到的由他所控制的領地。你現在確定這些自從你開門進來便感覺到無所不在的雜聲是什麼了：鼠標的點擊聲、鍵盤的敲打聲混合著搖桿的滑動聲。有6個家伙聚精會神地盯著他們前面的顯示屏，其中一個喊道：“滾開，你這油頭粉面的猴腦！”你條件反射般地跳到一個柱子後面，卻馬上發現你自己錯了，這句辱罵並不是沖著你來的，而是他在和某個角落里油光毛發的類人型的動物進行著戰鬥。這時候另外一個人咕哝著：“誰在那兒？小心！你還沒有安全！”第三個聲音有點下流，夾雜著某個經常出現的詞匯。

    你走了過去，希望能在近處看看這些人以及他們控制的機器，你看到每一台電腦上都貼著名字：託比、費吉利、戈雷普、阿普，下面的你也能猜出幾分：拉里、莫和克魯利。那聲尖叫來自伊斯特伍德，而那個咕哝著的人所操縱的機器則叫做巴德哈。你回頭掃了一眼弗朗西斯科指揮官，第一次註意到在他身後的一個架子上面堆滿了成排的裝軟體的盒子。更多的名字印入你的眼簾：暗黑破壞神、紅色警報、戰機II、命令與徵服。哦，是這樣！他們全都投入在電腦連機對抗戰的遊戲中。“它叫作‘雷神之锤’，”一直對你察顔觀色並猜想你可能對此感興趣的指揮官說道，“它是一種搶占旗幟的電子遊戲。”

    你終於明白了這個地方的魅力並獲得了觀看這些玩家玩遊戲的權力。

    3對3，實際上這些對手彼此相距不超過20米，他們通過局域網的方式在一個虛擬的空間里作戰。每個人臉上都洋溢著興奮的神情，人和機器融合成為了一個整體。最後，歡呼聲再次響起來，這是勝利者消滅了他的最後一個對手。然而，失利者很是失望，他們非常希望重開一局。猶豫、焦慮、渴望，你告訴指揮官很想加入他們的戰鬥。於是，你坐在一台電腦之前開始親自體驗這款遊戲。

    這篇叙述用第二人稱記叙了某種電腦遊戲，它或多或少地描述了我們第一次親身體驗局域網遊戲的感受。電子遊戲室是一個新的空間，它們在20世紀90年代後期星羅棋佈於各個城市。在這里人們付費後就可以通過電腦遊戲的方式與有相同目的的對手競爭。指揮官弗朗西斯科?拉米雷斯是我們的主角，他也是三位所有者中的一員。他解釋說，價格是每小時5～6美元，而常客則可以選擇從25～100美元不等的年度會員制價格，這樣就可以得到一定的折扣，能在局域網內保留一個目錄，同時能參加經常舉行的聯賽。他還透露，這家公司開業於1996年10月，當時大部分設備都是外租的，到1997年底就已經獲得了不菲的收益，因此，他計劃增開更多的門面。

    盡管電子遊戲廳具有很好的收益，但我們仍情不自禁地覺得這些局域網在重蹈15～20年前傳遍全國的Mom-and-Pop錄像帶出租店的覆轍。當年那些由所有者自己經營的地方小店現在被認為是歷史上很奇特的事—一個過渡性的解決方案，錄像帶出租店的衰敗歸因於其他經營方式的創造性破壞和某些大公司不斷推出新的銷售佈局規劃。姑且不談行業合並的影響，在這個強手如林的行業中，單單是BlockbusterVideo公司富有特色的連鎖經營，其他公司就不得不望其項背，在市場份額中分得很少的一杯羹。

    類似的，局域網競技場也可能只是一種過渡，它通過安排玩家們坐在同一場所的模式，提供了從過去在家裡玩遊戲到將來玩聯網遊戲的一個折中方案。今天，局域網競技場提供了一個實時的遊戲環境，一方面減少了在家裡玩同樣遊戲的花費和麻煩，另一方面，它要比互聯網的速度快。但是同樣是今天，衆多的玩家已經在線參與相同的“雷神之锤”的遊戲。隨著網路帶寬的擴大和費用的降低，激烈競爭的遊戲體驗的邊界將逐步消失。

    當然，一個直接的、在線的、從家裡開始的方式概括了遊戲體驗的前景。那麼社會交往呢？這個遊戲之外的真實遊戲，它對我們過去所有的娛樂是多麼的重要，顯然對這些正在局域網競技場中大聲叫喊的人也是一樣。這種對真實感受的需求難道不能讓這一類電子遊戲廳維持下去嗎？答案是它們至少能繼續?在一段時間，也有可能會是永遠。但是，與此同時，真實的音頻、影片和觸覺技術將繼續朝著某一個方向發展，在數年以後，我們將能體驗到所有的感受—歡呼和憤怒，奚落和嘲弄，甚至是推擠的感覺—一切就像真的一樣。就像美國在線上的聊天室和時常出現的小帖子一樣，如果沒有人與人相伴的真實社會體驗，沒有任何網路遊戲算得上是完善的。

    即使上述說法成立，它們是否足以取代局域網競技場所提供的這類有固定場所的、交互式的遊戲？或者會不會出現一個類似BlockbusterVideo的企業對這個遊戲行業加以整合，設計出一個更加友善的界面來掩飾尚稚嫩的技術網站，給它生存的力量呢？答案當然是不確定的。能確定的只是：並不是所有提供新體驗的公司在短期內都將取得成功，而在長期內成功者將會多一些。只有一小部分能殺出重圍，但我們並不知道會是哪些。它們之所以能夠生存下來是因為它們強調提供豐富的體驗，而不是令人榮耀的商品和值得慶賀的服務，它們使消費者對參與的事件留下深刻的記憶。這就意味著它們不再一次又一次地犯下我們常見的錯誤：把體驗簡單地等同於娛樂。

    因為有這麼多的例子表明體驗來自大衆傳媒經常挂在嘴邊的娛樂產業，所以很容易推斷出，經濟價值走向體驗的升級換代僅僅意味著在現有的商品和服務中增加一些娛樂成分而已。這只是一個大體上的理解。記住：舞台體驗不僅僅是要娛樂消費者，而是要使他們參與其中。

    某種體驗可能從很多方面吸引客人，如圖2-1，我們來考慮其中最重要的兩個方面。第一個方面（橫軸）表示人的參與程度。這個軸的一端代表消極的參與者，它意味著消費者並不直接影響表演，這樣的參與者包括聽交響樂的人，他經歷這件事的方式純粹是作為觀衆或者聽衆。這個軸的另一端代表積極的參與者，這類消費者能影響這件事進而影響產出的體驗。這樣的參與者包括滑雪的人，他們積極參與了創造他們自己的體驗。而甚至那些要觀看滑雪比賽的人也不是完全消極的參與者，因為他們的出現本身就對其他人的視覺和聽覺的經歷產生了影響。

    圖2-1

本文摘自《體驗經濟》

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　　經濟活動是滿足人類衣食住行和更高需求層次的活動之一，不同的經濟發展階段為我們提供的“衣、食、住、行”，表現出實質性的差別。例如，火柴盒式的住房和“T-型”汽車是工業經濟為我們的“住”和“行”提供的典型解決方案，而“體驗經濟”提供給我們的典型解決方案則是高度個性化了的“超現實主義住宅”和“表現主義服飾”。在這一視角下，五光十色的互聯網運動只不過是即將到來的“體驗經濟”的準備階段。